/Metaverse moda endüstrisinde nasıl devrim yaratabilir?

Metaverse moda endüstrisinde nasıl devrim yaratabilir?

Sadece sanal dünyada var olan kıyafetleri satın almak/denemek ilk başta oldukça garip gelebileceğinden, dijital modanın altında yatan fikri kavramak birçokları için zor olabilir. Bununla birlikte, bu niş pazarın son zamanlarda çok fazla çekiş kazanmaya devam etmesiyle, birçok uzman Metaverse’in modanın geleceğini yeniden şekillendirme fikrini çok daha ciddi bir şekilde görmeye başlıyor.

Örneğin, yakın zamanda yapılan bir araştırmaya göre, yalnızca dijital dünyada var olan giyim, bulundu %97 daha az CO2 yayan ve ürün başına yaklaşık 3.300 litre daha az su tüketen fiziksel muadilinden çok daha çevre dostu olmak. Sadece bu değil, aynı zamanda veriler de var. önermek bir şirketin tasarım ve geliştirme aşamalarında fiziksel örnekleri dijital olanlarla değiştirerek, bir markanın karbon ayak izini %30 oranında azaltmak mümkün.

Ayrıca, bir giysinin fiili fiziksel üretiminden önceki çeşitli adımlar sırasında dijital giysilerin kullanımı oldukça faydalı olabilir. Örneğin, bu sanal öğeler, fiziksel yinelemeleri üretime gönderilmeden önce modelleme, örnekleme ve pazarlama için kullanılabilir, böylece bir moda öğesinin tüm yaşam döngüsünün genel çevresel etkisini büyük ölçüde en aza indirir.

Son olarak, işlerin satış yönü söz konusu olduğunda, dijital giysi modelleri, günümüz moda endüstrisinde büyük bir barikat olarak kabul edilen aşırı üretimle ilgili sorunları hafifletmeye yardımcı olabilir.

Dijital modanın çekiciliği

Dijital moda fikrinin geçici bir moda mı yoksa kalıcı bir fenomen mi olduğu konusunda daha iyi bir fikir edinmek için Cointelegraph, markaların Web3 ürünlerini ve hizmetlerini keşfetmesini sağlayan Trace Network Labs CEO’su Lokesh Rao’ya ulaştı. Ona göre, Metaverse gelişmeye devam ettikçe, moda endüstrisini gerçekten etkileyecek ve devrim yaratacak ve şunları ekliyor:

“Sanayi, sanal dünyanın, hayali kreasyonlara dayanmasına rağmen, giysi söz konusu olduğunda aslında büyük bir faydası olduğunu fark etti. Tasarım teknolojilerinin evrimi, tüm tasarımcılar için yaratıcı özgürlük sağlar, ancak tasarladıkları bazı giysiler gerçek dünyada asla giyilemez. Metaverse bu engeli ortadan kaldırıyor – dijital bir avatar, herhangi bir tür, tasarım, kumaş ve kullanım kısıtlaması olmaksızın herhangi bir giysiyi giyebilir.”

Ayrıca, Metaverse söz konusu olduğunda, fiziksel kıyafetlere ihtiyaç duyulmaması gibi modanın soyut yönünün, kullanıcıların deney yapmasını ve kendileri için gerçek dünyada mümkün olandan çok daha büyük gardıroplar yaratmasını kolaylaştırdığını da sözlerine ekledi. Ayrıca, giysiler dijital koleksiyon ürünleri veya paraya çevrilemez jetonlar (NFT’ler) biçiminde olduğundan, açık NFT pazarlarında serbestçe alınıp satılabilirler ve birçok fiziksel veya ikinci el giysi ürününün sahip olmadığı uzun vadeli değerlerine katkıda bulunurlar.

Ancak Rao, Metaverse’in moda endüstrisi ile ilgili en önemli faydasının, dijital bir dünyada kullanıcıların avatarlarını kullanarak farklı mağazaları ziyaret edebilmeleri ve bir satın alma kararı vermeden önce farklı kıyafetleri deneyebilmeleri olduğuna inanıyor. “Bu, pahalı bir teklif olan birden fazla alanda bir tuğla ve harç deposuna sahip olmaktan çok daha iyidir” dedi.

Metaverse, dışarıdan bakıldığında şirketlerin, markaların ve moda evlerinin fiziksel sınırları aşan sınırsız bir varlığa sahip olma, dijital araçları kullanarak küresel olarak marka bilinirliği yaratma ve “fijital” kıyafetlerin perakende satışını yaparken müşterilerine kolaylık sağlama gibi birçok avantaj elde etmelerini sağlıyor. müşteriler.

İlgili: Web3, kullanıcıları sosyal medya platformlarından birleştirecek, diyor Aave exec

Öte yandan tüketicilere de birçok fayda sağlanmaktadır. Örneğin, kıyafetleri istedikleri zaman, istedikleri yerde ve zamanda deneyebilirler, sanal bir mağazadan ister fiziksel formatta ister NFT olarak sipariş verebilirler, dünyanın herhangi bir yerinden fiziksel teslimatları işleyebilir ve blok zincirindeki mülkiyetlerini sonsuza kadar koruyabilirler.

Modanın geleceği yeniden tanımlanabilir

Pax.World’ün kurucusu Frank Fitzgerald -kullanıcıların kendi metaverse’lerini yaratmalarına izin veren bir platform- bu iki dünyanın birleşmesinin moda endüstrisi üzerinde büyük bir etkisi olabileceğini düşünüyor. Cointelegraph’a şunları söyledi:

“Metaverse’de olup bitenlere dayanarak modanın gerçek dünyada nasıl göründüğünü şekillendirmek için yeni gelir yaratma akışlarından, sadece modada değil, aynı zamanda sanat endüstrisinde de bir kültürel devrim olacak.”

Fitzgerald, genç neslin, özellikle dijital temsillerini sosyal kimliklerinin ayrılmaz bir parçası olarak gören bireyler olmak üzere, dijital moda için kilit demografi olduğunu belirtti.

Eski nesiller (30+) bu fikirleri sindirmekte zorlansa da zamanla daha fazla insanın katılacağına inanmak için nedenler olduğunu söyledi. “Önümüzdeki on yılda, 20 ve 30 yaşındaki bir neslin dijital temsillerinin ve bunun meslektaşlarına ve arkadaşlarına ne ifade ettiği konusunda çok bilinçli olduğunu görebiliyorum” dedi.

Herkes fikirle satılmaz

Blockchain tabanlı Clash of Coins oyununun arkasındaki şirket olan OneWayBlock’un kurucusu Stepan Sergeev, yakın zamanda dijital modanın dünyayı ele geçirme fikrine inanmıyor. Cointelegraph’a, her şey olduğu gibi, modaya düşkün çoğu insanın – cadde veya başka bir şekilde – henüz Metaverse’de takılmadığını söyledi ve ekledi:

“Örneğin, tasarımcı bir elbise almanın amacı, insanların onu giydiğini görmelerini sağlamaktır. Metaverse’de henüz onu görecek kadar insan yoksa, sosyal değeri kaybolur. Yani, Metaverse’e kitlesel bir insan göçü olmadıkça, bunun olduğunu görmüyorum. İnsanların gerçek hayattaki parçaların daha detaylı tasarımlarını görebildikleri için modanın değiştiğini görebiliriz ama hepimizin normal kıyafetler gibi NFT elbiseler alacağımızı sanmıyorum.”

Dijital moda endüstrisinin mevcut durumunu, video oyunlarında özel görünümler satın alan oyunculara benzeterek, öğeleri yalnızca belirli ortamlarda alakalı hale getirdi. “Moda sektörü için işler gerçekten iyi gidiyorsa ve ortalama bir insan en yeni spor ayakkabı veya el çantasını satın almak için olduğu gibi moda NFT’lerini satın almak için acele ediyorsa, o zaman bu mümkün olabilir.”

Sergeev, metaverse moda fenomeninin büyük olasılıkla büyük giyim evleri ve markalarının çağa ayak uydurmak ve en son dijital gelişmelerden haberdar olmak için benimsediği geçici bir heves olduğuna inanıyor.

Sosyal VR platformu Sensorium Galaxy’nin CEO yardımcısı ve sanat direktörü Sasha Tityanko, Cointelegraph’a, Metaverse’in moda endüstrisinin mevcut deneyimlerine katkıda bulunabilse de, devrim yaratmaya yaklaşamayacağını söyledi. Ona göre moda markaları değişim ve cesur hamleler konusunda başarılı oluyor ve yeni standartlar belirlemek işlerinin özünden ibaret. O not etti:

“Sanal dünyalar yaratıcı fırsatlar sunar – klişelerden ve sosyal sınırlamalardan arınmış beyaz bir tuval. Özünde, Metaverse, insanları çabalarında denemeye ve yaratıcı olmaya teşvik eden bir ortamdır.”

Moda etiketleri Metaverse’e hızlı bir şekilde giriyor

2022 yılı boyunca Adidas, Nike ve Gucci gibi bir dizi büyük markanın üretmek Sadece NFT satışlarında 137.5 milyon dolar. Dolce & Gabbana, şimdiye kadar satılan en pahalı takım elbise rekorunu kırdı, geçen yıl moda devine 1 milyon dolarlık harika bir getiren dijital bir Cam Takım Elbise.

Ayrıca, Gucci’nin Kraliçe Arı Dionysus sanal çantası son zamanlarda D&G’nin NFT koleksiyonu 6 milyon dolar tahakkuk edebildi. satıldı 350.000 Robux (kaplama ve aksesuar satın almak için kullanılan popüler bir oyun içi para birimi) veya 4.000 $ – çantanın gerçek hayattaki değerinden daha fazla.

2021 yılının 4. çeyreğinde, Louis Vuitton piyasaya sürülmüş Oyuncuların meta veri deposunda gizlenmiş 30 NFT’yi avlamasına izin veren bir video oyunu. Bu eşyalar toplandıktan sonra sahiplerine çeşitli özel etkinliklere ve özel partilere erişim hakkı verdi. Benzer şekilde, Balenciaga son zamanlarda katıldı Oyunculara yüksek moda görünümler satmak için 300 milyondan fazla kullanıcıya sahip bir video oyunu olan Fortnite ile güçlerini birleştirdi. Bu arada Ralph Lauren, oyuncular için sanal bir moda koleksiyonu yayınlamak için Güney Koreli sosyal ağ uygulaması Zepeto ile ortaklık kurdu.

Tityanko, gerçek ve sanal arasındaki fark daralmaya devam ettikçe ve Web3 beraberinde yeni teknolojik gelişmeleri getirdikçe, ortalama tüketicilerin kendilerini ifade etmek için giderek daha fazla seçeneğe sahip olacağına inanıyor.” Herkesin gerçek hayatta bir Balenciaga elbisesi satın almaya gücü yetmese de, dijital dünyada kendin için bir tane” diye ekledi.

Son: Merkezi borsalar karıştıkça donanım kripto cüzdan satışları artıyor

Ayrıca, Gucci, Burberry ve Louis Vuitton gibi birçok moda evinin, birçok marka dijital pazarın potansiyelini fark etmesinden dolayı, Web3 alanını keşfetmeye ve test etmeye adanmış oldukça büyük ekiplerinin zaten bulunduğunu kaydetti. Tityanko, “Vice Media Group tarafından yapılan araştırmaya göre, Z kuşağı dijital alanlarda sosyalleşmeye gerçek hayattan 2 kat daha fazla zaman harcıyor” dedi.

Bu nedenle, merkezi olmayan teknolojilerin hakim olduğu bir geleceğe doğru ilerlerken, özellikle her geçen gün daha fazla marka Metaverse’e girmeye devam ederken, moda endüstrisinin geleceğinin nasıl oynamaya devam ettiğini görmek ilginç olacak.